之前《速度与激情》北美地区五千万美元开画已经很惊艳，打破了《侏罗纪公园》3800万美元纪录。
而《加勒比海盗》则根本不讲道理的直接冲击全世界影院观众的视听享受。
当初的拍摄合同虽然是一千二百万美元，但因为被耽误“重新制作”，合同就被修改为重新由罗伯特的艺术团队收取两千二百万制作费用，然后是他一以贯之的“监制价码”，百分之二的票房分成。
董事长、ceo、大股东都是我的人，合同怎么改还不是自己说了算。
当然这部戏是因为最早和弗兰克签的，已经被麦克拉斯推翻撕毁以后才能这么重新调整。
迪尼士顺着这部戏光是股价市值都赚翻了，哪里在乎票房本身这点，创作团队先分，ceo之前的两亿多美金奖金逐步兑现，董事长“之前被迫离职”的几千万赔偿金也陆续支付。
一切都按照合理合法的合同来瓜分。
大家都觉得顶呱呱。
苏妃玛索俨然已经是花旗顶流一线女星，陪着荆小强在第五大道出席了两场秀，还共同露面米高和荆小强共同剪彩的超级公寓大厦落成交付仪式。
就算是彻底交付给安宁了。
安宁赶紧传授秘诀，抓紧时间到处露面，花旗这种超大面积的国家和我们内地差不多，家里的飞机挨着每个州去露面，狠狠拉一波票房，我马上就开始，小飞机都带过来了。
好吧，刚刚才经受了十七世纪大航海时代的华丽大戏洗礼，现在又突然来这么一出东方战争片。
虽然都是荆小强“编剧”出品，还是让人有疑虑。
这都不是一个文化体系了，能受欢迎吗？
第1362章、法宝
这种怀疑不无道理。
《太平轮》去年同样也是圣诞档期上映，最后破天荒拿下2.6亿美元北美票房。
这已经是外语片最顶尖的成绩，最终还获得了奥斯卡最佳外语片。
今年这部《赎罪》依旧是全部华人面孔的战争片，能超越去年的灾难片，甚至还想跳出外语片限制冲击奥斯卡大奖吗？
已经频创佳绩的罗伯特在编剧、监制方面的确很牛逼，但灾难片是全球共享的情感刺激，不会有什么隔阂。
战争片却包含了无数社会、族裔的不同感受，这里面容易翻船的地方可多了。
观众接受度还说不一定呢。
哪怕是在对荆小强最信任的薪乡，这种论调也频频出现在各种报刊上。
当然这一切也编织在关于罗伯特的诸多花边新闻周围。
你说他花心劈腿吧，身边来来去去就这么几位仙女，演艺圈歌舞界层出不穷的各界美女那么多，却没见什么更迭。
现在还如此友好和谐，安宁一来，别说苏妃玛索马上交接班走人，会合琼尼开始北美这个最大电影市场的观影见面会扫荡。
连杜若兰都拉走潘云燕，谨记不要强调华人扎堆儿的原则，几天时间而已。
留下安宁还不嗷嗷叫的猛虎下山，乞丐煲饭？
她这几个月跟着海外剧组可是学了不少东西呢。
荆小强哪抵挡得住这，全靠隔壁的米高救命。
最后连《赎罪》的首映式，米高都跟着一起亮相。
他以前根据地在洛杉矶，从上回恶心人的指控事情后，更喜欢定居在沪海，回到花旗对东海岸有了新家又充满新鲜感。
总之就像孩子似的愈发高兴，连惯常的黑西装、黑皮衫都朝着米白、银白、花花绿绿的风格去。
以前打着卷儿的中长发，现在更变成清爽利落的板寸，和荆小强、安宁从路虎揽胜下来，都一直在手舞足蹈的比划讲述。
脸上的笑容跟开心，谁都看得出来米高的轻松惬意。
有些捕风捉影的媒体想宣扬他和荆小强之间超越友谊的感情，可旁边牵着荆小强的安宁脸上那毫不掩饰的珠圆玉润，充分证明了荆小强卖力劳作之后的丰腴水润。
那就男女通吃。
好在九十年代中后期的薪乡，已经不介意这些名头，甚至还觉得很酷。
实在是荆小强宽厚壮实的身板很容易让人联想到耕地牛的形象去。
可能这也是他在花旗红脖子中间形象颇好的原因之一，没有大家印象中东亚病夫的瘦弱不自信。
总是干净整洁的飞机头，宽松t恤加运动裤和最新的king96，运动鞋造型有了一丁点变化，那自然又是新一波潮流收割开始。
顺带上穿着大露背高开叉礼裙的安宁都很容易被爱屋及乌的喜欢。
反正到这时候，所有的媒体、影评人肯定都还没看出来荆小强、安宁的野心。
镜头关注的也是这些有的没的花边。
甚至都没有多丰富多彩的宣传海报、大幅招贴。
从花旗媒体的角度只能知道这故事是二战中的一部分，其中能知道大洋彼岸的东方大国承担了太平洋战争绝大部分战略伤害就已经算是知识面很宽广了。
所以荆小强在观影前，都不过多解释，只说这是跟《太平轮》差不多时期的普通人故事，希望大家能喜欢。
安宁也画很浓厚的西式妆容，不然没法压住那种很润的水色。
攥紧荆小强的手指，另只手捂着胸口陪荆小强给全场鞠躬，她还是不会英语。
这大半年在花旗的生活，让她彻底理解了荆小强老早给她描述的轮廓，可以来赚钱，来镀金，来博取名声，但根始终还是在家里。
亚裔始终是这个社会最低层那档。
坐下的时候还深呼吸：“如果观众接受度不怎么样，票房不太好，我立马回国，专心拍给家里看的电影。”
荆小强宽慰的拍拍她手背，意思是你现在的成绩已经是无数影人终其一生追求的目标。
安宁却习惯性的顺势摸他腿根上，哎哎哎，不是这个意思！
有记者镜头朝着这边呢！
你个瓜婆娘。
还好灯光熄灭，银幕画面拉开。
和精灵之花跟迪尼士交缠的3d标识开场不同，这边是美亚之花跟嗦尼影业的合作。
说来也是奇妙，这特么是抗日题材电影，不知道同步在国内开始上映时，会不会有人联想到这。
但在商人眼里只有生意。
嗦尼影业这几天恨不得铺天盖地的冲击广告，不能光看迪尼士那边发财吧。
罗桑你不能因为当了个艺术总监，就把我们合力打造出来的新局面荒废了呀，要不我们也给你激励股份你在嗦尼哥伦比亚影业担任艺术总监？
连宫本都悄悄问，三年了，我这个卧底是要转正了吗？
好在他们看过样片就完全放心。
就像眼前拉开序幕的电影。
灰白色的电影场景。
在迷雾中，隐约看见对岸有些山体、岩石的轮廓。
扫过的镜头静谧得仿佛什么都没有，甚至还有一只鹭鸶鸣叫着飞过这与往日无恙的清晨水面。
这个空镜头下，用英文带着打字机的声音交代了时间、地点。
下一刻就好像从地里冒出来一样，无数密密麻麻的德械军人，从隐藏的草丛、芦苇、田地里爬出来！
光是这第二个镜头就让所有人屏住了呼吸。
动用了三千群众演员的结果就是让整条河边全都爬满了身影！
除了背上枪械偶尔触碰钢盔、腰间金属扣擦挂到什么的零碎声音，全都是默默的匍匐前进、下水、泅渡……
第三个镜头则是颤抖的手特写，拿着指头那么大点破碎的玉镯块压在唇边念念有词的祈祷，同时用摇镜头表现出一张紧张蜡黄的脸，也不知道是雨水、露水还是他紧张的汗水，铺满了脸颊往下滴。
摄影机镜头慢慢的跟随他推进河水里，有水灌进耳朵的偶然闭音，也有推着枪械装备艰难凫出水面的一点点波浪声。
第四个镜头拉开，仿佛在水面扫过一张张年轻稚嫩、老成持重、惊恐不安、麻木不仁的脸庞，他们都顶着各种脏兮兮的德式头盔，推着用米粮口袋临时鼓起来的空气包，无声的渡河。
就真实，无比真实的沉浸感。
那种感觉眼里进了水的灰蒙蒙，奠定了后来被无数好莱坞电影都应用的战争色。
直到嗖的一声枪响！
并不是多清脆多响亮，却带动一大片枪声炸豆子般击碎整个河岸的宁静！
到处都是枪响，子弹打进河水里穿透的气泡，穿过人体击穿带出的血水散开……
听觉在浮出水面的时候差点被震耳欲聋的枪炮声又给击破！
整整二十分钟残酷的战争场面！
看不到大规模的俯拍镜头，只有局部、个体的表现。
不是从整体上去观看这场战争是怎么在打，战线如何推进，要怎么才能打赢。
没有！
就像人世间的每个个体，其实都看不到时代的进程，不知道在历史洪流中自己该干什么，在哪里。
只能懵懂的面对整个世界。
我们能看见自己和周遭就不错了，哪里知道大局。
类似荆小强当初给奈克设计的那个足球广告，第一人称视角的战场观感。
才是这组镜头的精髓。
所以画面中呈现出来的就是每个人物都展现出独特样貌。
对岸同样也是隐蔽起来的敌军，阴狠的等到这边大量人员都下水泅渡，连枪没法举起来还击的最虚弱时刻，才突然也从隐蔽战壕、草丛、石群后面发起攻击。
被打断了胳膊的士兵，站在枪林弹雨中已经完全懵了，毫不遮蔽的来回走动找失去的胳膊，然后被子弹击倒；
被打中了钢盔的幸运儿，却木然的摘下头盔看着上面的凹陷还没明白怎么回事的瞬间，又被另一颗子弹射中头部带翻；
这都是细节的表现，如果是国内常见的那种大场面俯拍或者航拍，这些普通人在战争中的遭遇将不会带给远离战争的人任何震撼跟冲击。
甚至还会热血沸腾的觉得多宏伟多振奋。